Celuloide - Blog de Cine

En mayor o menor medida estamos acostumbrados desde hace años a que la banda de sonido de la saga de James Bond sea un éxito. Los que rondamos más o menos los 30 añitos seguramente recordamos “A view to a kill” interpretado por Duran Duran en 1985, “The living daylights” de A-Ha en 1987 y el impresionante “Licence to kill” de Gladys Night en 1989.

Ya más cerca en el tiempo, “GoldenEye” de Tina Turner en 1995 y “Tomorrow never dies” de Sheryl Crow en el ‘97. Si bien no es una de las mejores canciones, es una de mis bandas preferidas, Garbage interpretó “The world is not enough” en el ‘99. Y en 2002 fue el turno de la más reciente “Die another day” de Madonna.

En la próxima Casino Royale, la canción principal (que no llevará el mismo nombre que la película) será interpretada por Chris Cornell, ex líder de Soundgarden, actual de Audioslave. “You know my name” es su título y podrá escucharse en los cines estadounidenses en noviembre.

Muchas más info en la Wikipedia

Noche de insomnio, haciendo zapping, por lo general uno pretende que esa acción sea lo que finalmente le provoque sueño, no todo lo contrario.

Paseando por los canales de música me encontré para alboroto de mis sentidos con el video de Beyoncé “Check on it” banda de sonido de la película La pantera rosa.
¿Es posible que un video musical provoque vergüenza ajena?
Además de ser una de esas canciones que nunca dejo de preguntarme quién es el sordo que las escucha, ¡el video es todo rosa!.
¿No le es suficiente con que el agotamiento de ideas haya llegado a reeditar todos los viejos éxitos de Hollywood y/o sus secuelas, sino que ni siquiera tienen una maldita idea a la hora de fabricarle un video a la banda de sonido?.
Por supuesto que el video está mechado con imágenes de la película en la que podemos deleitarnos (?) con Steve Martin y sus gags.

Pensar que a mi me cae tan bien Jean Reno.

Si les quedan dudas pueden ver el video en Yahoo! Music

Cole Porter es el autor de las canciones de amor, quizás, más ácidas e irónicas. Muchas de sus composiciones eran simples desafíos sobre cómo incluir frases trilladas en sus canciones y mantenerlas sofisticadas.

Homosexual declarado, se casó en 1919 con Linda Lee Thomas, una divorciada unos años mayor que él. Una alianza entre ambos, que le permitía a Cole continuar con sus parejas hombres y a Linda superar un traumático matrimonio anterior.

Si Cole Porter es demasiado de golpe y se quiere empezar de a poco en su mundo quienes ronden los 30 años recordarán la edición de Red, Hot + Blue del ‘90, en donde se re-versionaban sus clásicos. Excelentes interpretaciones de U2, Annie Lennox, Sinead O’Connor o The Thompson Twins.

Pero el soundtrack de De-Lovely a diferencia de aquél álbum mantiene el encanto de las canciones de los años 30, logra conservar la esencia y reutiliza los viejos arreglos.

La lista completa de canciones (y mis preferidas):

01.- It’s De-Lovely - Robbie Williams

02.- Let’s Do It (Let’s Fall In Love) - Alanis Morissette
03.- Begin The Beguine - Sheryl Crow
04.- Let’s Misbehave - Elvis Costello
05.- Be A Clown - Kevin Kline, Peter Polycarpou and Chorus
06.- Night And Day - John Barrowman and Kevin Kline
07.- True Love - Ashley Judd and Tayler Hamilton

08.- What Is This Thing Called Love? - Lemar

09.- I Love You - Mick Hucknall

10.- Just One Of Those Things - Diana Krall
11.- Anything Goes - Caroline O’Connor and Chorus
12.- Experiment - Kevin Kline
13.- Love For Sale - Vivian Green
14.- So In Love - Lara Fabian and Mario Frangoulis
15.- Ev’ry Time We Say Goodbye - Natalie Cole
16.- Blow, Gabriel, Blow - Jonathan Pryce, Kevin Kline, Cast and Chorus
17.- In the Still Of The Night - Kevin Kline and Ashley Judd
18.- You’re The Top - Cole Porter

Más info

Situación:
Versión hollywoodense de la serie televisiva Los duques de Hazzard
Delito:
En la banda de sonido encontramos a These boots are made for walkin’ “interpretada” por Jessica Simpson.

Si Nancy Sinatra no la acusa de crímenes contra la humanidad y es juzgada por el Tribunal de La Haya algo tenemos que hacer nosotros.
Destrucción total, ¿Dónde quedó el ritmo, la sensualidad y la atracción de la versión de Sinatra?.

Hollywood no sólo está atravesando una crisis creativa al punto de filmar secuelas una tras otra, rehacer películas extranjeras en versiones que dejan mucho que desear, sino que ahora hacen lo mismo con la música.

¡Hagamos algo!

Así como el hijo de Silvestre salía a la calle con una bolsa de papel en la cabeza por la vergüenza que su padre le provocaba, así voy a estar yo pero por lo que viene a continuación:

Hace unos días me reía con un amigo que me estaba mostrando orgulloso su CD de la banda de sonido de Top gun. Una vez superada la vergüenza inicial (de ambos) investigamos la lista de temas y para mi sorpresa (o no) entre ambos pudimos ubicar cada canción en cada escena de la película…

Y ésta cuál es?… ésa es la que se escucha cuando Tom Cruise entra al bar…¡Claro! y esta otra es la que se escucha cuando están jugando al beach voley, con unos pantaloncitos de jean que hoy en día sólo se los perdonaríamos a los Village people.

Siguiendo esa línea me acordé de El color del dinero también con Tom y Paul Newman. Cuya banda de sonido era “It’s in the way that you use it” de Eric Clapton que canté hasta el cansancio, mejor dicho hasta que mi madre me lo permitió (juró que me echaba de casa), por supuesto que mi interpretación incluía la Guitarra aérea .

Continuando la línea de Tom Cruise no puedo dejar de mencionar Cocktail que no corrió la misma suerte dado que odié “Kokomo” de los Beach Boys con todas mis fuerzas (lo sigo haciendo hoy).
Y esto no termina acá, seguimos cuesta abajo: Mannequin no nos hizo ningún favor, puso en los oídos de todos aquella “Nothing’s gonna stop us now” de Starship, aquí daba sus primeros pasos Kim Cattrall ahora conocida por la Samantha de Sex and the city.

Siguiendo en la rodada, abajo de todo llegamos a…¡Dirty dancing! donde por supuesto “Hungry eyes” de Eric Carmen se escuchaba seguido en mi cuarto pero “la canción” era “She’s like the wind” de Patrick Swayze.

Si así empecé la adolescencia mi infancia no fue mucho mejor, toda esta saga de canciones de peliculas en dónde podría haber empezado si no es con Fama, Footloose y Flashdance.
Claro que en el caso de Fama fue mucho más fuerte la serie, adoraba las trencitas de Leroy.
John Lithgow se ganó mi odio absoluto en Footloose y ¡ni hablar del novio golpeador!.
Con Flashdance quién no soñó ser bailarina o cuanto menos empleada de fundición